影片名稱：商標的世界   

編導：H5（François Alaux, Hervé de Crécy, Ludovic Houplain）  

制片人：Nicolas Schmerkin  

出品公司：Autour de Minuit 

作曲：Human Worldwide  

類型：動畫  

地區(qū)：法國  

語言：法語 

片長：約16:05   

上映時間：2009-11-14   

一、【背景資料】 

1、幕后資料  

《商標的世界》是由法國一家叫做H5的設計工作室制作，集合了45位創(chuàng)作者之力，用時兩年半，3000多個世界知名商標友情出演，耗資25萬歐元制作而成。 

2、商業(yè)資料  

如此多的廣告充斥，但是這卻是一個純工藝的影片。由于所有商標的版權都不屬于制作方，所以短片不能用作商業(yè)目的，根本無法賺錢，除了戛納、CNC等真的參與到了制作過程中，其他所有商標的出現(xiàn)都是純義務的，而大多數(shù)參與工作的人員也是免費的。   

3、獲獎資料  

該片榮獲2009年斯德哥爾摩電影節(jié)最佳短片獎和2010年第82屆奧斯卡學院獎的最佳動畫短片。    

二、【劇情簡介】

 熙熙攘攘的海濱城市，正悄悄醞釀著一場混亂。某快餐店的門口停著一輛雪佛蘭警車，兩名米其林警察正坐在車里胡扯。正在這時，他們發(fā)現(xiàn)警方正在通緝的要犯羅納德（麥當勞叔叔），兩人迅速調轉車頭逼近，而狡猾的羅納德也快速鉆進他的紅色卡車，與警察在車來車往的公路上展開驚險刺激的追逐戰(zhàn)。一時間城市布下天羅地網(wǎng)，羅納德走投無路，劫持人質闖入快餐店與警察對峙。突然，意外發(fā)生了大地裂，企鵝linux、獅子米高梅、鱷魚等動物沖出動物園，大鬧城市。最后，伴隨著上世紀70年代的布魯斯情調老歌《I Don't Want To Set The World On Fire》的曲調，這座過度商業(yè)化的城市沉入海底。  

三、【分析解讀】  

 飛起來的草皮在空中劃出了一個“Nike”(耐克)，動物園里會吼一嗓子的是米高梅，不小心被車撞翻的路人是巧克力豆 “M&M”，寶馬、迪士尼、連《機器人總動員》中虛擬的品牌BUY N LARGE公司的標志都現(xiàn)身了。也許第一眼我們會以為這只是個廣告，但是只需另一分鐘，就會發(fā)現(xiàn)自己來到了一個完全由商標構成的嶄新世界。據(jù)導演透露，他們是從《虎膽龍威》(Die Hard)、《黑鷹墜落》(Black Hawk Down)等動作片中獲得了部分靈感。   

1、定位：史無前例

動畫短片不同于動畫故事片和動畫系列劇，顧名思義，最明顯區(qū)別于后兩者的就在于它是一種較短的動畫片形式，其次，它一般面向的觀眾群體不同于后兩者，主要是藝術電影的愛好者以及電影節(jié)內的專業(yè)人士，并不是一般的觀眾，所以，也由于受眾群體的不同，它不必考慮票房收視率等一系列商業(yè)性問題。動畫短片的資金來源一般是創(chuàng)作者個人，或者幾人來負擔，思想內涵、主題意義、表現(xiàn)形式等上都帶有“前衛(wèi)”的烙印，它突出體現(xiàn)的是創(chuàng)作者或者創(chuàng)作群體的一種個人獨立意志和獨立思想，形式上簡煉化、抽象化、荒誕化，寓意非常深刻，這都是動畫短片一些基本的特點。  

《商標的世界》，與上述動畫短片的特點比較來看，似乎《商標的世界》在故事敘述上更加的情節(jié)化，情節(jié)的表現(xiàn)形式上也非抽象化，反而通俗易懂，仿佛是某一部好萊塢警匪槍戰(zhàn)片，引人注目。街頭警匪劇+災難片，這并不是新鮮的故事，但如果故事的主角都是由大公司Logo化身而成則又另當別論。  在影片中，一個完全由商標構成的好萊塢花花世界里，正義而暴力的米其林輪胎人大戰(zhàn)邪惡的麥當勞大叔的荒謬故事，汽車追逐、槍戰(zhàn)、人質危機、野生動物大鬧城市等等火爆情節(jié)應有盡有。3000多個商標參演，這陣容空前強大，史無前例。或者，這就是《商標的世界》在眾多獲獎短片中，最能吸引受眾的地方。  

2、主題   

 片中的商標都被人類化、人形化了，一個個商標七喜小子、米其林人、肯德基爺爺都成了在真實世界中生活的小市民，反過來，當然也可以說是，人類被商標符號化了。在這個充滿符號化的世界里，充滿著色彩，從片中可以看出，整個色調是干澀的黃色，除此，別的色彩也是死板無生命力的，我們最終將發(fā)現(xiàn)，在這樣滿是商標的世界里，我們都是扣著某個商標符號的傀儡，而激烈的商標爭斗之后，只留下了世界的靜默和沒有生命力的殘廢的商標體，一切都是空洞的。“I Don't Want To Set The World On Fire”，正如片尾曲名稱一般，早就昭示著短片的主題，在我們、你們、他們快節(jié)奏的生活背后，我們追求的是否只是商標這樣空洞的東西，這樣一個個符號化的東西罩在我們身上，我們是如此的沒有生命力，我們是如此的沒有特點。  

3、人物塑造  

 人物個性的近親化，人物形象的熟悉化，。在《商標的世界》中，我們會發(fā)現(xiàn)，除了身旁的人物和建筑物都是商標扮相之外，沒有其他的異常。城市依舊是高樓林立，周圍的人物：警察依舊是魯莽的暴力的，快餐店食客依舊是無聊好色的，服務小姐依舊是曼妙身材經(jīng)常被調戲的，小孩和我們生活小區(qū)內的小孩一樣壞到家，這一切都讓身在情節(jié)當中的我們覺得，這周圍一切都非常的正常，這些商標人，就是我們真是生活中身邊的人，或許，我們還在本片中發(fā)現(xiàn)了自己？這是人物個性的近親化，其次，本短片還利用了一些人物形象的熟悉化，讓我們很快的進入故事，比如，邪惡的劫匪麥當勞小丑大盜其實是《蝙蝠俠》中的經(jīng)典小丑，外形、語言、笑聲都是復制后者。  

四、【在成功借鑒與吸收精華的基礎上】  

 《商標的世界》利用一種好萊塢槍戰(zhàn)片式的情節(jié)講述，來將觀眾很輕而易舉的就吸入故事講述的世界當中，就像看好萊塢大片一般，一番激烈等到故事結束，再用片尾留余的空鏡頭將你從其中抽身出來，讓你在戲謔的音樂中回想，剛才發(fā)生了什么，直到你的思維接近了動畫的主題。  

1、故事情節(jié)  

 故事情節(jié)方面，慣用了好萊塢長盛不衰的警匪片類型的故事，正義而暴力的米其林輪胎人大戰(zhàn)邪惡的麥當勞大叔；情節(jié)上使用了好萊塢的古典化的敘事，黑白分明的人物形象設計，正義的警察、無辜的人質、邪惡的匪徒；有頭有尾有高潮的封閉式故事，結尾處壞人受到應有的懲罰好人得到安全，邪惡的麥當勞巧合的被人質的汽車撞死，高潮發(fā)生在井噴地震時刻；故事發(fā)展的因果性，即有邏輯性；人物始終是故事的中心，推動著情節(jié)的發(fā)展。這些觀眾熟悉的好萊塢慣用的電影敘事模式，使觀眾很快的進入故事的內部，參與著情節(jié)的發(fā)展。這是淺顯之一。  

2、鏡頭、剪輯的運用  

 影片鏡頭、剪輯的運用，更是沿襲了好萊塢慣用的連貫性剪輯，利用一種好萊塢槍戰(zhàn)片式的情節(jié)講述，來將觀眾很輕而易舉的就吸入故事講述的世界當中，就像看好萊塢大片一般，一番激烈等到故事結束，再用片尾留余的空鏡頭將你從其中抽身出來，讓你在戲謔的音樂中回想，剛才發(fā)生了什么，直到你的思維接近了動畫的主題。片中的追逐戲、槍戰(zhàn)場面，都是利用了動作剪輯、快速剪輯，制造出一種場面的激烈感，快節(jié)奏的剪輯，追逐時候的平移跟拍，讓追逐戲扣人心弦，讓熟悉了商業(yè)大片、快餐文化的觀眾也對這部動畫短片產生一種似曾相識的感覺，沒錯，它的追逐戲的剪輯和你曾經(jīng)看過的某部影片中的追逐場面的剪輯相同，從現(xiàn)實的追逐疊畫到電視機內的鏡頭剪輯在《天生殺人狂》抑或者是《楚門的世界》里也出現(xiàn)過。因此，本片正是沿襲了一種觀眾最容易接受的連貫性剪輯的方式，來淺顯的表達故事，縫合著觀眾，進入引向片尾的黑洞。值得注意的還有影片中部分鏡頭景別的運用，對麥當勞劫匪多次運用仰拍，表現(xiàn)出一種劫匪的丑惡兇狠的形象。最重要的還有，開篇的鏡頭平移開，從一塊寫有字幕的廣告牌上，平行移向左側，呈現(xiàn)出故事發(fā)生的地點，這種類似于前進時句式的鏡頭，將觀眾漸漸引入故事，而在片尾，鏡頭又利用了與前進時句式相反的后退時句式，從故事發(fā)生的商標世界逐漸拉開，從全景到最后宇宙世界的大遠景別，將我們再抽離出剛才發(fā)生的一切，鏡頭停留在靜謐的宇宙當中，慢慢漂移，伴隨著此時此刻充滿著戲謔荒誕感的“I Don't Want To Set The World On Fire”音樂，讓我們思考，發(fā)現(xiàn)，我們只是這個物欲橫流世界中的一個角落。   

3、音樂和色彩  

 短片的音樂和色彩也值得我們注意，影片開始的干澀的黃色和結尾時候的藍色都是一種喜劇色彩，體現(xiàn)著本短片的荒誕風格。在最后伴隨著上世紀70年代的布魯斯情調老歌《I Don't Want To Set The World On Fire》的曲調。這種現(xiàn)實主義式的音效配合，更是加劇這種戲謔荒誕感，諷刺的意味逐漸擴大。  五、【總結】  《商標的世界》完全達到了“植入廣告”的最高境界，不僅能讓你看得津津有味，還可以體會到眼熟的商標不斷沖擊視覺的刺激享受。這是一場設計家的勝利， 理性的泯滅。商標把我們熟悉的一切事物都轉化成夸張的符號，構成一個表面色彩鮮艷，選擇充裕的世界。無論如何這是一部成功的短片動畫。 

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